1/6/2002 - CARACAS - Teatro Teresa Carreño
PORTUGAL
16/6/2002 – PORTO
18-19/6/2002 – LISBOA
ESPAÑA
22/6/2002
– LAS PALMAS – Islas Canarias – Auditório Alfredo Krauss
24/6/2002 – GRANADA – Palacio de Congressos – Sala Garcia Lorca
26/6/2002 - BARCELONA - Sala Sinfónica
28-29/6/2002 – MADRID – Conde Duque
24/6/2002 – GRANADA – Palacio de Congressos – Sala Garcia Lorca
26/6/2002 - BARCELONA - Sala Sinfónica
28-29/6/2002 – MADRID – Conde Duque
BÉLGICA
1/7/2002
- BRUXELAS - Teatro Palais des Beaux Arts/Paleis voor de schone kunsten
FRANCIA
2/7/2002
– PARIS - Teatro Champs Elisées
ITALIA
6/7/2002 - MILÃO - Teatro Smeraldo
8/7/2002 - ROMA - Termas de Caracalla
10/7/2002 - CAGLIARI - Anfiteatro Romano
12/7/2002 - NAPOLES - Anfiteatro di Pompei
14/7/2002 - TARVISIO - No Borders Music Festival
18/7/2002 - PALERMO - Teatro di Verdura
22/7/2002 - NAPOLES - Arena Flegrea di Napoli
SUIZA
20/7/2002 - MONTREUX - Stravinski Auditorium
ITALIA
6/7/2002 - MILÃO - Teatro Smeraldo
8/7/2002 - ROMA - Termas de Caracalla
10/7/2002 - CAGLIARI - Anfiteatro Romano
12/7/2002 - NAPOLES - Anfiteatro di Pompei
14/7/2002 - TARVISIO - No Borders Music Festival
18/7/2002 - PALERMO - Teatro di Verdura
22/7/2002 - NAPOLES - Arena Flegrea di Napoli
SUIZA
20/7/2002 - MONTREUX - Stravinski Auditorium
MEXICO
18-19/10/2002 - MEXICO - Teatro Metropolitan
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VENEZUELA - Caracas
TAL CUAL,
VIERNES 31 DE MAYO DE 2002
ESPECTACULOS
La
atávica consistencia de Caetano Veloso
El legendario músico
brasileño debuta mañana en Venezuela con su gira Noites do Norte
Jonathan Freitas / Tal Cual |
De música, cine y poesía
es mucho lo que puede hablar Caetano Veloso. Pero no sucede igual ni con la
economía -"no tengo vocación para las matemáticas, y la economía usa las
matemáticas para llegar a conclusiones irracionales- ni con el fútbol. Su hijo
de cinco años domina el tema mejor que él. "Soy un brasileño común: me
gustaría que Romario estuviera en la selección".
Por primera vez en su
larga trayectoria musical de 35 años, Caetano Veloso está en Venezuela. Mañana
presenta en el Teatro Teresa Carreño su espectáculo correspondiente a la gira
mundial Noites do Norte, como se titula su más reciente entrega discográfica,
en la que trabajó con su colaborador de años, el cellista Jaques Morelenbaum y
con su hijo, Moreno Veloso. "Es un disco que trabaja con percusionistas de
la calle de Bahía, gente normal. Me hice acompañar de Morelenbaum, que es un
músico de formación erudita y trabaja la música popular". "El show
está previsto como es", prosigue, "aunque claro, cuando se llega a un
sitio, se reciben estímulo locales que sin duda ofrecen ideas que pueden
influir en algún cambio en el repertorio", dice el legendario músico
bahiano, pilar fundamental del movimiento Tropicalista que a finales de los
años 60 -además de él, Gilberto Gil, María Bethania, Tom Zé y Gal Costa, por
mencionar los más célebres- revolucionó la música popular brasileña, al
intentar romper la barrera que separaba el "arte elevado" de la
cultura popular. (Aunque el Tropicalismo fue un movimiento de modernización que
abarcó no sólo la música, sino otros terreno como el cine, la escultura, la
pintura y la literatura).
Porque eso es lo que a
Veloso le interesa de la (su) música: su condición de entretenimiento popular.
"Aunque estudié dos años de filosofía en la universidad, entre 1963 y
1964, no me pasa por la cabeza vincular mi música con alguna línea
filosófica", respondió Caetano, que en agosto próximo arribará a los 60
años de edad, a una muy hegeliana pregunta de alguien.
Simón, un ángel
Corre el
rumor de que el concierto de Caetano Veloso ofrecerá al público la sorpresa de
Simón Díaz en la tarima. La alusión no es gratuita: Simón es el autor de
"Tonada de luna llena", tema que el brasileño interpretó en su
espléndido álbum Fina Estampa, un intento de acercamiento a "aquellas
canciones hispanoamericanas con las que viví mi niñez en Brasil y que fueron
éxitos en los años 40, 50 y 60".
"No me atrevo a decir
que voy a cantar con Simón Díaz", afirma Veloso y cuenta la historia de
cómo conoció la tonada. "Una amiga de Río de Janeiro me la presentó, y de
inmediato me enamoré de la canción. Ella me pidió que la grabara y le dije que
era imposible, no me atrevía. Es que estaba cantada por un ángel; cuando Simón
Díaz es como un milagro. Y la grabé tímidamente. Sería un honor conocerlo. Y
espero tener el coraje, el valor suficiente para cantar frente a él".
Aunque destaca álbumes
como Transa, Joia, Cinema Transcendental, Estrangeiro y Muito, entre otros,
Caetano Veloso -quien se declara liberal en materia política y se sorprende de
que en abril Hugo Chávez haya ocupado las primeras planas de los periódicos de
Brasil por dos semanas- admite no escuchar sus discos viejos. "Son sólo
recuerdos", afirma negado a la nostalgia. "Aquellos que están más
próximos en el tiempo están más cerca de mi corazón".
¿Y
cabe la esperanza de una nueva colaboración entre Caetano Veloso y Gilberto
Gil, luego de aquel extraordinario álbum que editaron juntos en 1994,
Tropicalia 2? "Todavía hacemos cosas juntos, pero muy pequeñas",
responde. "Pienso que esa colaboración con Gil demostró lo obvio, que es
que si trabajamos juntos quizás tendríamos productos populares más satisfactorios".
Últimas Noticias, Sábado 1 de Junio de 2002.
Caetano Veloso se presenta
esta noche en el TTC
El intérprete brasilero Caetano Veloso visita por vez primera el país
como invitado internacional al “Water Brother Jazz Festival 2002”. Para su
primera presentación en Caracas, Veloso ha preparado un repertorio que incluye
los temas de su última producción discográfica, “Noches del Norte”. El creador
del “Tropicalismo” compartirá escena con la venezolana Biella da Costa.
BAHIANO Caetano por una sola noche
CARLOS MEZA |
Caetano
Veloso é roubado na Venezuela
Segunda, 03 de junho de 2002
Reuters
Criminosos venezuelanos roubaram instrumentos e
equipamentos de som do cantor e compositor Caetano Veloso na Venezuela
no último domingo (2).
Caetano Veloso disse a repórteres que o caminhão
que levava equipamentos de sua banda foi interceptado na rodovia que liga
Caracas ao aeroporto da cidade de Maiquetia, perto da costa do Caribe.
"Alguns homens com armas pararam o caminhão e levaram tudo, o
caminhão e tudo que estava nele", disse o cantor
ao canal de TV Globovision. Os assaltantes levaram violões, baterias,
amplificadores e cenários.
Caetano Veloso, que se apresentou em Caracas no
sábado, ia para o Rio de Janeiro antes de começar uma turnê pela Europa daqui
uma semana.
"É terrível ter todas as minhas coisas roubadas assim na
Venezuela...era minha primeira vez aqui", disse o
cantor.
Em agosto do ano passado, o cantor passou por uma
experiência semelhante no Rio de Janeiro, quando instrumentos e equipamentos de
som de sua banda que estavam sendo transportados em um caminhão foram roubados.
Mais tarde, no entanto, a polícia carioca recuperou os instrumentos.
Caetano
Veloso roubado na Venezuela
Caminhão com equipamento e
cenários da turnê Noites do Norte foi levado por bandidos armados, após
show na capital Caracas
Marco Antonio Barbosa
03/06/2002
Caetano Veloso sofreu na tarde
de ontem (dia 2) um revés na turnê internacional do show Noites do Norte:
o caminhão que levava o equipamento e os cenários do espetáculo foi roubado por
bandidos armados, em Caracas (Venezuela). Caetano havia se apresentado na
capital venezuelana na noite de sábado (dia 1º) e o caminhão seguia para o
aeroporto, de onde a turnê voltaria para o Rio de Janeiro. Em agosto do ano
passado, o cantor baiano tinha enfrentado drama semelhante no Rio de Janeiro:
ladrões levaram todo o seu equipamento, mas uma ação rápida da polícia
recuperou o material. Apesar do incidente, Caetano ainda pretende cumprir na semana
que vem várias datas agendadas em países da Europa.
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ESPAÑA
EL
PAÍS
ENTREVISTA:
CAETANO VELOSO | MÚSICO
'Mi mayor enemigo es el buen gusto'
Carlos Galilea
Madrid, 22 de junio de 2002
2002 - El músico Caetano Veloso. Foto: Bernardo Pérez |
En Venezuela robaron todo el equipo de su grupo
-por fortuna, se salvó su guitarra-, lo cual no le va a impedir cantar en
España. Caetano Veloso cumple 60 años el 6 de agosto y en el mercado coinciden
dos discos, Lo mejor de..., que recoge 36 de sus éxitos, y Noites do Norte ao vivo, grabación del espectáculo que
presenta hoy en Las Palmas (Auditorio Alfredo Kraus), el lunes 24 en Granada
(Palacio de Congresos), el miércoles 26 en Barcelona (L'Auditori) y los días 28
y 29 en Madrid (Conde Duque).
Pregunta. Ha llegado a Madrid el día de la huelga
general.
Respuesta. Sentí cierta
tensión dentro de mí al ver, manifestadas en la calle, exigencias de
poblaciones europeas en relación a derechos públicos adquiridos, que son una tradición
en Europa y no lo son de la cultura social norteamericana. Y de cómo la
tendencia mundial post Margaret Thatcher ha sido elegir el modelo
norteamericano.
‘Toda la cultura de masas del siglo XX, menos el
deporte, es norteamericana’
P. Blair y Aznar pretenden castigar a los países origen de la inmigración ilegal que no
colaboren en la lucha contra ésta...
R. ¿Lo dicen
explícitamente? Suena inaceptable. Si penalizas a sociedades que exportan
emigrantes y empeora la situación económica y social, lo que vas a conseguir es
incentivar que más personas quieran salir de allí. Y, aunque no fuese así, me
parece algo brutal.
P. La globalización estaría empobreciendo aún
más a las poblaciones pobres de los países más pobres.
R. La globalización
está siendo la del capital especulativo, pero no la del trabajo. Vivimos bajo
la hegemonía de Estados Unidos, una hiperpotencia como nunca hubo en la
historia. Tiene la misma posición del imperio romano con la tecnología del
siglo XXI.
P. El 11 de septiembre le pilló en Estados
Unidos...
R. Estaba en Nueva
York el día 10 y esa misma noche viajé a Los Ángeles. Estuvimos una semana
bloqueados. Primero, me impresionó una obviedad: cómo se parecía a escenas de
películas como Mars attacks o Independence Day. En Spider
Man
ves de nuevo imágenes que sientes son de la fantasía americana, mundial, tal
vez en relación a Estados Unidos, que el propio cine americano precisa saciar.
P. Su salida de Los Ángeles se le ha quedado
grabada.
R. Fue una
experiencia deslumbrante. Tomamos un avión en Tijuana para Ciudad de México.
Llegamos el día de la independencia nacional. Aquella gente humilde que
festejaba en la calle parecía a décadas de distancia de las Torres Gemelas.
Fuimos a las pirámides de Tehotihuacán. Una civilización que fue destruida, y
entre los descendientes de aquellos indios que un día las cubrieron de oro y
púrpura. Pensaba en las Torres Gemelas y recordé un fragmento de mi libro
Verdade tropical, que dice que lo que me emociona de los rascacielos de Nueva
York es que parecen elevar las obras humanas a una dimensión mítica, atemporal,
porque cuando ves aquellos edificios estás experimentando su grandeza y la
fuerza de su leyenda. Como si ya hubiesen sido destruidos hace siglos...
P. En la lujosa suite del hotel descubre que no puede ver el partido que
enfrenta a Brasil e Inglaterra porque no disponen del canal de pago que lo
emite.
R. Antes era más de
todo el mundo. Un Mundial de fútbol es uno de los momentos de mayor comunión de
las poblaciones de prácticamente todos los países, con excepción de Estados
Unidos. Toda la cultura de masas del siglo XX es norteamericana menos el
deporte, porque el fútbol dominó el resto del mundo. Estoy contra ciertas
privatizaciones y de ésta en particular abomino. Creo que es una de las pruebas
de que, como estaba escrito hoy en una pared, por causa de la huelga, Dios no
existe. [Se ríe].
P. Su hijo de cinco años, Tom, que así se
llama en homenaje a Antonio Carlos (Tom) Jobim, no parece seguir sus pasos...
R. Sólo le
interesa el fútbol. Si le quiero cantar una canción, me dice: 'Papá, ¿dura
mucho?'. Y pone el himno del Flamengo.
P. Noites do Norte ao vivo tiene como eje central la esclavitud.
R. El esbozo de una
solución para la cuestión racial en Brasil me interesó siempre mucho. La lucha
por la abolición de la esclavitud es muy estimulante. Cuando lees a autores
como Joaquim Nabuco, es la izquierda que nos gustaría ser. Hacia la que miras y
no dudas de la nobleza de sus propósitos ni de la excelencia de los logros. Y
es un ejemplo de que haber tenido el valor de pensar en contra y mantener la
convicción era lo correcto, y debía llevar a resultados muy buenos, aunque muy
alejados de los sueños de los mejores abolicionistas.
P. La crítica de un diario catalán habla de empacho de
buen gusto refiriéndose a Noites do Norte... ¿Sabe
lo que decía Picasso sobre que el buen gusto es el peor enemigo del arte?
R. Mi mayor enemigo
siempre fue el buen gusto. Es contra lo que siempre luché desde el
Tropicalismo. En Brasil, el disco fue criticado por ser condescendiente con la
música percusiva de Bahía. Todo aquello que creció con el carnaval de Bahía es
odiado por el supuesto buen gusto de los críticos brasileños. Un crítico
escribió incluso que el chelo de Jaques Morelenbaum no es sólo hortera, sino
asesino. Así que no tengo miedo de lo que dijo Picasso. [Se ríe].
P. ¿Percibe que en España sólo despierta opiniones
favorables?
R. Es un lujo ser una
unanimidad nacional en tierra de otros. [Se ríe].
P. He leído que está terminando un disco con Jorge
Mautner. Supongo que es de extremado buen gusto...
R. Un empacho de buen
gusto. [Se desternilla]. Se nos ve a los dos en la portada y se titula No pido disculpas.
FRANCIA
2/7/2002 – PARIS - Teatro Champs Elisées
Mikhail Barishnikov foi aplaudir Caetano Veloso |
Noites
de Caetano. Em
pleno fervor de final da Copa do Mundo 2002, realizada na Coréia do Sul e no
Japão, que culminou com a conquista do pentacampeonato de futebol, pela Seleção
Brasileira, Paris respirava outros ares, menos futebolísticos, mas de qualquer
forma musicalmente brasileiros. Caetano Veloso apresentava-se no Theatre des
Champs-Elysées e numa das noites, após o espetáculo, ele foi condecorado
Cavaleiro das Artes e Letras, outorga concedida ao cantor e compositor baiano
por Francis Lepigeon, diretor-administrativo do tradicional teatro
parisiense. A cerimônia aconteceu no requintado hotel Plaza Athénée Paris e em
seguida foi servido um coquetel aos presentes. O hotel está localizado na
Avenue Montaigne, próximo da Avenue des Champs-Elysées e do Arco do Triunfo,
dois símbolos da capital da França.
Francis Lepigeon |
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ITALIA - Milão
Caetano
Veloso tra cinema e canzoni
A. O.
Una serata di fascino immenso con un maestro della canzone. Caetano Veloso è artista totale, maestro di poesia, sperimentatore soffice in grado di catturare la scena con poche parole e pochissime note. Grande e umile quanto basta per mettersi al servizio di una storia, come ha fatto per il film «Parla con lei» di Pedro Almodovar: quando, nel corso di una festa, appare a sorpresa cantando «Cuccurucu Paloma», il film compie uno scatto in avanti e in alto. Eppure Veloso non fa nulla di più di quello che fa da 35 anni: cantare. Ma come canta...
Veloso torna sull'onda di una rinnovata creatività. Alla soglia dei 60 anni (li compie il 7 agosto), con un figlio (Moreno) che ha iniziato una promettente carriera (di musicista, che altro?), questo brasiliano coltissimo ha ripreso a fare dischi intensi come «Fina Estampa» e «Noites Do Norte»; ha riscoperto la passione per il cinema (da giovane era stato critico cinematografico) testimoniata da un album dedicato a Fellini («Federico e Giulietta») e da una canzone intitolata semplicemente «Michelangelo Antonioni».
La sua storia musicale parte nel cuore degli anni 60 e da quel movimento tropicalista al quale Veloso contribuisce con Gilberto Gil, Tom Zé, Gal Costa e con sua sorella Maria Bethania. Nel movimento Veloso rappresenta l'ala più intellettuale, multidisciplinare e anche riservata: un brasiliano figlio del mondo (ha vissuto a Londra e New York) che il mondo ha adottato perché la sua è poesia senza confini.
Caetano Veloso, sabato 6, teatro Smeraldo. Ore 21, ingr. 42.50-34.50-27.50 euro. Piazza XXV aprile 10, tel. 02.29.00.67.67.
Una serata di fascino immenso con un maestro della canzone. Caetano Veloso è artista totale, maestro di poesia, sperimentatore soffice in grado di catturare la scena con poche parole e pochissime note. Grande e umile quanto basta per mettersi al servizio di una storia, come ha fatto per il film «Parla con lei» di Pedro Almodovar: quando, nel corso di una festa, appare a sorpresa cantando «Cuccurucu Paloma», il film compie uno scatto in avanti e in alto. Eppure Veloso non fa nulla di più di quello che fa da 35 anni: cantare. Ma come canta...
Veloso torna sull'onda di una rinnovata creatività. Alla soglia dei 60 anni (li compie il 7 agosto), con un figlio (Moreno) che ha iniziato una promettente carriera (di musicista, che altro?), questo brasiliano coltissimo ha ripreso a fare dischi intensi come «Fina Estampa» e «Noites Do Norte»; ha riscoperto la passione per il cinema (da giovane era stato critico cinematografico) testimoniata da un album dedicato a Fellini («Federico e Giulietta») e da una canzone intitolata semplicemente «Michelangelo Antonioni».
La sua storia musicale parte nel cuore degli anni 60 e da quel movimento tropicalista al quale Veloso contribuisce con Gilberto Gil, Tom Zé, Gal Costa e con sua sorella Maria Bethania. Nel movimento Veloso rappresenta l'ala più intellettuale, multidisciplinare e anche riservata: un brasiliano figlio del mondo (ha vissuto a Londra e New York) che il mondo ha adottato perché la sua è poesia senza confini.
Caetano Veloso, sabato 6, teatro Smeraldo. Ore 21, ingr. 42.50-34.50-27.50 euro. Piazza XXV aprile 10, tel. 02.29.00.67.67.
ITALIA - Roma
Il celebre artista brasiliano ritorna alle sue passioni di sempre: la riscoperta delle "tracce d'Africa" dentro il corpo magmatico della musica brasiliana con il suo ultimo lavoro Noites do Norte, ispirato alle poesie di Joaquim Nabuco composte per l'abolizione della schiavitù in Brasile.
2002
CARACALLA FESTIVAL 2002
Organizado por la Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Show “Noites do Norte”
TERMAS DE CARACALLA - Roma
8 de julio de 2002
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Il Manifesto, 10 luglio 2002.
Caetano Veloso sexy tropicale
Caetano e i suoi. Un violoncellista, Jacques Morelembaum, suo abituale collaboratore negli ultimi anni. Un gruppo di percussioni di Bahia direttamente dal Carnevale, «raccomandati» da Carlinhos Brown. Un giovane chitarrista piuttosto rock, Davi Moraes. La sezione ritmica. E lui.
A sessant'anni, tutto vestito di nero, il cantante più bello del pianeta affronta l'ennesima tournèe che segue l'uscita di un nuovo cd, Noites de Norte, e fatica a lasciare a casa anche soltanto un pezzetto della sua lunghissima carriera. Nelle chitarre elettriche, nelle inflessioni di pezzi come Rock'n'Raul e nel rap no global di Haiti puoi risentire ancora l'eredità dell'estremismo estetico che produsse il suono acido del tropicalismo, e costrinse l'hippy Caetano all'esilio a Londra in pieno regime militare. Poi, nella bossa sottovoce di Coração vagabundo - la canzone che spezzò il suo esilio durante una memorabile esibizione a Rede Globo - l'estremismo opposto. Anche quello del cliché. Il Brasile del calcio e della fantasia. E della dolcezza, delle canzoni che sanno come strapparti le lacrime.
Proprio per quest'ultimo motivo, la star di queste serate italiane di Veloso non puo' essere che Cucurrucucu Paloma. L'hit messicana degli anni Trenta sta nel repertorio delle orchestre di tutto il mondo, ed è il momento magico dell'ultimo film di Pedro Almodovar. Tutti la aspettano, e Caetano - che ce l'ha fatta riscoprire in una registrazione dal vivo qualche anno fa - non si risparmia. La storia dell'uomo che morì d'amore (e la sua anima si trasformò in una farfalla... a proposito di Almodovar, strana canzone da suonare in una festa), consente al musicista brasiliano di evocare l'anima di uno dei suoi idoli di gioventù, Chet Baker, che quando cantava sapeva come fermare il tempo.
Perché di questo si tratta. Fermare il tempo. Quando hai alle spalle un repertorio come quello di Caetano Veloso, anche soltanto il piacere di ritrovare intatte certe canzoni, certe inflessioni, certe parole soltanto, vale tutto il prezzo del biglietto. Nella scaletta, a Cucurrucucu Paloma, segue un pezzo nuovo che si intitola Rock'n'Raul. E' dedicato a Raul Seixas, una leggendaria figura di rockabilly brasiliano che suonava come Elvis e Carl Perkins, morto una decina d'anni per qualche problema di alcool. Tutt'altro che samba e saudade, come si vede. E' un pezzo imperfetto, rockeggiante, difficile da digerire. Ma rappresenta perfettamente l'ansia di Caetano Veloso di non uscire mai dalla scena, di non essere mai un monumento a se stesso. E' il tempo che deve rimettersi in movimento. Proprio quando in tutto il mondo la musica brasiliana degli anni sessanta e settanta è sempre più una bellissima, svenevole e velenosa compagna di tanti musicisti, d.j., cantanti di gran moda, Veloso non vuole abbandonare quel pezzetto della sua gioventù ribelle, che scandalizzò il Brasile negli anni sessanta (come il Dylan elettrico a Newport, si disse poi). E invita tutti a fare altrettanto.
Non sempre un musicista riesce a ritrovare il tocco felice dei suoi inizi, soprattutto quando il tempo passa. Questione di ispirazione, di collaboratori (in questo momento gli sta dando una mano persino suo figlio Moreno, musicista e brasiliano modernista come lui), di momenti. Ma bisogna provarci, almeno. Quindici anni Veloso fa registrò a New York un disco bellissimo, prodotto da Arto Lindsay, brasiliano e new wave come lui, ricordando i Tristi tropici di Levi Strauss e l'inganno dell'identità primitiva, del tempo fermo, che grava sul Sudamerica. Quel disco, dal suono minimale ed elegante, resta forse ancora il suo migliore dell'ultimo periodo. E il più attuale, ancora, soltanto se pensiamo a quante banalità si sono dette durante questi mondiali sul calcio brasiliano bailado e bla bla. Questi non sono piu gli anni settanta, per nessuno (neanche per i pentacampeao con quattro-cinque difensori e sponsor Nike). Ma la maglia di Ronaldo che finisce sulle spalle di Caetano, comunque, ci sta benissimo. Perché una cosa è certo: puoi cercare di fermare il tempo, poi alzarti e tentare rimetterlo in movimento. Ma il Carnevale, quando c'è, va festeggiato fino in fondo.
- - -
Claudia Di Meo
Chi lo ha sentito cantare dal vivo non è più riuscito a toglierselo, dagli occhi, dal cuore. Perché Caetano Veloso è un cantautore eccellente, un musicista geniale, raffinato. Una voce intensa e dolcissima, la sua, come una carezza di velluto che sfiora la pelle, un pensiero, una romantica seduzione. Figlio legittimo della Bossanova è stato ed è un artista fondamentale per la crescita della musica brasiliana nel mondo. Ha plasmato la bossanova, modellandola come si fa con l'argilla. Ha dato a questa musica, intrisa di tristezza e di saudate i contorni del jazz e i ritmi del rock. Ha sperimentato e creato, sminuzzato, vivisezionato le sue radici fondendole con quelle di altri paesi.
Il cantautore di “Noites do Norte” ha fatto per la bossa quello che Bob Dylan ha fatto per il rock. È per questo che con Veloso è facile sentirsi sempre dei viaggiatori. Se sul palco c'è lui basta chiudere gli occhi per andare lontano e, ogni volta in un posto diverso. In barca a vela lungo le coste dell'Havana, sulle spiagge di Copacabana, a casa di Jorge Amado, sopra un aereo diretto a Memphys alla ricerca del rock 'n'roll, tra le pieghe del cuore di "Eleonor Rigby", giù dentro la metropolitana di Londra, nel porto di Liverpool, fino ad Abbey Road. Uno sperimentatore, mai sazio alla ricerca di nuovi spunti, di nuova musica.
Dicono che in Brasile frequenti i circoli dei giovani con suo figlio Moreno - anche lui musicista - dove suonano l'elettronica e perfino la tecno, lui che è un sessantenne. Lui, che ha vissuto esiliato per il mondo durante gli anni della dittatura brasiliana, perché la sua musica, le sue parole erano considerate sovversive. Lui, che con letterati, filosofi e poeti diede vita al movimento del Tropicalismo. Lui, costretto ad abbandonare la sua terra insieme a Chico Buarque, Gilberto Gil e molti altri, perché considerato un rivoluzionario, e per un brasiliano l'esilio è peggio della morte.
Per questo ha viaggiato moltissimo con un nodo di saudate in fondo al cuore, ha vissuto in Inghilterra e poi in Italia, dove è rimasto folgorato dal cinema di Fellini e di Antonioni. Tanto folgorato che recentemente ha dedicato un intero disco al maestro del cinema italiano e alla sua Giulietta Masina. Difficile non rimanere affascinati quando canta Caetano, quando infonde nel cuore un dolce profumo di mare, ed è vero quando dicono che la sua voce può cantare di tutto. Ne sono una dimostrazione canzoni come "Cucurrucù Paloma", classico della canzone messicana, o "Luna rossa" cantata in italiano, con un fascinoso accento portoghese. Canzoni che sanno di magico, come "Angelitos Negros" o "Menino do Rio", "Cajuina" o "Lua de São Jorge".
In questi giorni l'artista brasiliano è in tourneè in Italia. Il suo debutto dal Teatro Smeraldo di Milano, il 6 luglio scorso, ha fatto registrare il tutto esaurito. Due giorni dopo l'8 di luglio a Roma, alle terme di Caracalla, c'era ad attenderlo una folla in delirio. Anche in quell'occasione il concerto era sold out. Ovunque vada il cantatore di Santo Amaro è acclamato dal pubblico. Certi artisti si portano addosso una strana magia, una strana alchimia, Caetano è uno di questi: «Io non ho scelto la musica, la musica mi ha scelto», ama dire a chiunque gli chieda perché abbia deciso di intraprendere questa vita. Poi allargando le braccia sorride, concludendo: «Perché la musica? Perché sono brasiliano».
- - -
12 luglio 2002.
Caetano, un sogno brasiliano
Il cantautore di Bahia tra rock, bossanova e romantiche seduzioni.
Claudia Di Meo
Il cantautore di “Noites do Norte” ha fatto per la bossa quello che Bob Dylan ha fatto per il rock. È per questo che con Veloso è facile sentirsi sempre dei viaggiatori. Se sul palco c'è lui basta chiudere gli occhi per andare lontano e, ogni volta in un posto diverso. In barca a vela lungo le coste dell'Havana, sulle spiagge di Copacabana, a casa di Jorge Amado, sopra un aereo diretto a Memphys alla ricerca del rock 'n'roll, tra le pieghe del cuore di "Eleonor Rigby", giù dentro la metropolitana di Londra, nel porto di Liverpool, fino ad Abbey Road. Uno sperimentatore, mai sazio alla ricerca di nuovi spunti, di nuova musica.
Dicono che in Brasile frequenti i circoli dei giovani con suo figlio Moreno - anche lui musicista - dove suonano l'elettronica e perfino la tecno, lui che è un sessantenne. Lui, che ha vissuto esiliato per il mondo durante gli anni della dittatura brasiliana, perché la sua musica, le sue parole erano considerate sovversive. Lui, che con letterati, filosofi e poeti diede vita al movimento del Tropicalismo. Lui, costretto ad abbandonare la sua terra insieme a Chico Buarque, Gilberto Gil e molti altri, perché considerato un rivoluzionario, e per un brasiliano l'esilio è peggio della morte.
Per questo ha viaggiato moltissimo con un nodo di saudate in fondo al cuore, ha vissuto in Inghilterra e poi in Italia, dove è rimasto folgorato dal cinema di Fellini e di Antonioni. Tanto folgorato che recentemente ha dedicato un intero disco al maestro del cinema italiano e alla sua Giulietta Masina. Difficile non rimanere affascinati quando canta Caetano, quando infonde nel cuore un dolce profumo di mare, ed è vero quando dicono che la sua voce può cantare di tutto. Ne sono una dimostrazione canzoni come "Cucurrucù Paloma", classico della canzone messicana, o "Luna rossa" cantata in italiano, con un fascinoso accento portoghese. Canzoni che sanno di magico, come "Angelitos Negros" o "Menino do Rio", "Cajuina" o "Lua de São Jorge".
In questi giorni l'artista brasiliano è in tourneè in Italia. Il suo debutto dal Teatro Smeraldo di Milano, il 6 luglio scorso, ha fatto registrare il tutto esaurito. Due giorni dopo l'8 di luglio a Roma, alle terme di Caracalla, c'era ad attenderlo una folla in delirio. Anche in quell'occasione il concerto era sold out. Ovunque vada il cantatore di Santo Amaro è acclamato dal pubblico. Certi artisti si portano addosso una strana magia, una strana alchimia, Caetano è uno di questi: «Io non ho scelto la musica, la musica mi ha scelto», ama dire a chiunque gli chieda perché abbia deciso di intraprendere questa vita. Poi allargando le braccia sorride, concludendo: «Perché la musica? Perché sono brasiliano».
● ● ● ● ● ● ● ●
Registro del Concierto exhibido por la cadena Raitre el 6 de setiembre de 2002.
1. TWO NAIRA FIFTY KOBO (Caetano Veloso) 4:27
2. 13 DE MAIO (Caetano Veloso) 4:10
3. HAITI (Gilberto Gil/Caetano Veloso) 4:53
4. CUCURRUCUCU PALOMA (Tomás Mendez) 3:45
5. DESDE QUE O SAMBA É SAMBA (Caetano Veloso) 4:11
6. ANGELITOS NEGROS (Manuel Álvarez Maciste/Andrés Eloy Blanco) 2:29
7. O LEÃOZINHO (Caetano Veloso) 3:28
8. CORAÇÃO VAGABUNDO (Caetano Veloso) 2:18
9. MICHELANGELO ANTONIONI (Caetano Veloso) 3:23
10. ZERA A REZA (Caetano Veloso) 5:13
11. DOM DE ILUDIR (Caetano Veloso) Cita: TAPINHA (Naldinho) 4:24
12. CAMINHOS CRUZADOS (Antonio Carlos Jobim/Newton Mendonça) 5:06
13. LÍNGUA (Caetano Veloso) 3:20
14. GENTE (Caetano Veloso) 3:39
15. TROPICÁLIA (Caetano Veloso) 3:46
ITALIA - Firenze
ITALIA - Tarvisio
ITALIA - Firenze
FIRENZE ESTATE 2002
Il 16 luglio Piazzale Michelangelo ospita uno dei
più grandi interpreti della musica sudamericana, Caetano Veloso.
LA REPUBLICCA
16 luglio 2002
Notte elettrica con Caetano
FULVIO
PALOSCIA
Se la grandezza
di un artista si misura anche dalla voglia di rimettersi in gioco, dal
desiderio di non sedersi sugli allori, allora Caetano Veloso è qualcosa di più
che uno dei giganti riconosciuti della canzone non solo brasiliana, dell'
innovatore per eccellenza, del rivoluzionario «sentimentale». Perché il tour
che approda stasera a Firenze, al piazzale Michelangelo, alle 21.30,
organizzato dal Musicus Concentus (in caso di pioggia il concerto si terrà al
Palasport, info 055287347, ancora in vendita biglietti da 30 e 35 euro) sarà
qualcosa di inaspettato, provocatorio persino, di quella provocazione arguta,
intelligente, sensuale e acuta a cui Caetano ha abituato il suo pubblico da
sempre. Proprio per questo, nelle tappe precedenti del tour in Italia sono
stati gli aficionados a godersi di più questo Veloso pimpantissimo e
scoppiettante, mentre i fan della nuova ora, quelli conquistati dalla toccante
apparizione in Parla con lei di Almodovar, rischiano di rimanere spiazzati: ai
grandi successi, al lato più vellutato e soave della sua storia, Veloso dedica
«solo» la porzione centrale del concerto (acustica, naturalmente: è c' è spazio
anche per la esacerbante Paloma «almodovariana»). Per il resto, questo
affascinante signore di Salvador de Bahia che non dimostra assolutamente i 60
anni registrati all' anagrafe (li compie il 7 agosto), si diverte a fare l'
elettrico: a tratti, imbraccia persino una chitarra hi-tech e dialoga con l' altro
chitarrista della band, come sempre diretta dall' inseparabile Jacques
Morelenbaum, indispensabile direttore musicale e violoncellista che ha prestato
la sua sapienza ai musicisti più diversi, da Sting a Sakamoto. E poi, oltre
alla batteria, ben quattro percussionisti: quindi ritmo, ritmo, ritmo, che si
spinge fino al funky, che sfiora con gusto e ironia anche il rap. Dunque, i
neofiti sbalordiranno, i fan di vecchia data gioiranno anche perché Veloso,
nell' ultimo suo album di studio, Noites do norte (uscito nel dicembre 2000 e
che parte in quarta con Zera a Reza, in scaletta anche stasera quasi un omaggio
a D' Angelo, star della nuova black music di cui Caetano si è dichiarato
estimatore) aveva già creato il distacco dalla fulgida classicità delle ultime
produzioni discografiche per gettarsi nel fiume in piena dell' essenza
tropicalista: in quel disco, autentico viaggio nell' anima nera e nelle
contraddizioni di quel Brasile di cui, all' epoca dell' uscita del cd, si
festeggiava il cinquecentenario della scoperta, Veloso ritorna alla forza
creatività dei grandi album che lo hanno imposto anche da noi, come Circulado o
Estrangeiro, autentica summa del tropicalismo, che significa combinazione del
suono brasiliano con materiali musicali dalle provenienze più diverse. «Mi ha
colpito una definizione che Caetano ha dato, recentemente, di sé - commenta il
critico musicale Giuseppe Vigna, fiorentino d' adozione, organizzatore del
Musicus e autore della più importante biografia critica di Veloso uscita in
Italia, La luna e la rosa, pubblicata a suo tempo da Tarab - "sono una
celebrità deviante" ha detto, ed è vero perché è entrato ormai a pieno
titolo nello show business ma fa ciò che vuole, ha il pieno controllo dei suoi
progetti. La sua musica riesce sempre a spiegare il presente: catalizza ciò che
ha intorno, e lo fa diventare musica». Tom Jobim e Joao Gilberto, Jorge Benjor,
Marcos Valle e Joao Donato: l' empireo della musica brasiliana sfilerà,
attraverso la sua voce leggera, sinuosa, stasera sul palco; persino Angelitos
Negros, la famosa Angeli Neri di Marino Barreto, resa celebre in Italia da
Fausto Leali. Idoli, amici, fratelli che gli sono stati accanto nella sua
strepitosa vita di musicista così anticonformista, progressista e illuminato da
pagare con l' esilio a Londra il caro prezzo delle idee libere. Una vita che
potrebbe essere un film (lui che adora il grande schermo, che è stato regista e
anche critico cinematografico per il Diario das Noticias, dove lavorava alle
dipendenze di Glauber Rocha, padre del «cinema novo» brasiliano) magari di
Michelangelo Antonioni, al quali ha dedicato un' omonima, ermetica canzone.
ITALIA - Napoles
Lina
Sastri e Caetano Veloso insieme a Napoli
22 lug
2002 - Intoneranno
insieme la celebre “Luna rossa”, canzone napoletana scritta da De Crescenzo,
Lina Sastri, attrice cantante napoletana, e Caetano Veloso, uno dei più celebri
cantautori brasiliani.
Il duo si esibirà stasera, lunedì 22 luglio, all’Arena Flegrea di Napoli, dove Veloso terrà il suo spettacolo “Noite do norte ao vivo”, preceduto dall’attrice che presenterà un estratto del suo “Concerto napoletano”. (Fonte: Corriere della Sera)
Sastri: canto con Veloso le melodie dei miei ricordi
Il duo si esibirà stasera, lunedì 22 luglio, all’Arena Flegrea di Napoli, dove Veloso terrà il suo spettacolo “Noite do norte ao vivo”, preceduto dall’attrice che presenterà un estratto del suo “Concerto napoletano”. (Fonte: Corriere della Sera)
Sastri: canto con Veloso le melodie dei miei ricordi
MARIA
PIA FUSCO
ROMA - «L' incontro con
Caetano Veloso è un regalo, un bellissimo regalo della sorte. La musica
brasiliana e la musica sudamericana in genere fa parte della mia vita, la amo da sempre, da quando mio padre andava e
veniva dal Brasile e portava sempre tanti dischi. Nei miei ricordi c' è una
mescolanza di melodie napoletane che assorbivo dai vicoli della mia città con
il samba - l' immagine di come lo ballava mio padre non mi ha mai abbandonato -
con il fado di Amalia Rodrigues, con i boleri di Gatica, con il tango
argentino», dice Lina Sastri. Il suo incontro con Caetano Veloso avverrà nella
serata di domani nell' Arena Flegrea. Una serata «Napoli-Bahia», con Veloso
protagonista del suo «Noites do Norte ao vivo» e la Sastri interprete di una
parte del «Concerto napoletano», che negli ultimi tempi ha portato in giro per
il mondo. «è stato proprio quando ho fatto "Concerto napoletano" a
Napoli che l' assessore alla cultura ha avuto l' idea di invitarmi a partecipare
alla serata con Veloso. Un' idea meravigliosa, mi è sembrato un punto d' arrivo
voluto dal destino. Io non sono una cantante tradizionale, quando ho cominciato
ad esibirmi in concerto l' ho fatto come un' attrice che interpreta canzoni
classiche, spezzandole con parole e con la poesia. Però credo che la musica
sudamericana mi abbia influenzato moltissimo anche fisicamente, nel mio modo di
muovermi e di interpretare», dice l' attrice e insiste sul «segno del destino»,
non solo per il padre che vive in Brasile, ma anche perché «quando ho cantato
in Sudamerica con molti brani in spagnolo in programma, oltre al calore del
successo ho trovato un compagno di vita argentino». L' ammirazione per Caetano
Veloso è antica: «Il suo "Fina estampa" ha accompagnato un pezzo importante
della mia vita e tuttora è la colonna sonora di tanti miei ricordi». Ma il
primo incontro di persona è avvenuto solo di recente. «Ci siamo visti per
parlare della serata di lunedì, ed è stata un' emozione, è stato come se mi
riconoscessi in lui, nel suo mondo, nella sua cultura, nella sua poesia.
Abbiamo parlato da tante cose, adoro la sua gentilezza e la sua semplicità,
qualità che solo i grandi si permettono. Canteremo anche insieme, per ora
abbiamo pensato a "Luna rossa", ma abbiamo deciso di improvvisare
durante la serata», dice la Sastri, che, nata come attrice in cinema e passata
al teatro importante grazie a Giuseppe Patroni Griffi, ha esordito negli
spettacoli musicali nel '97 con «Cuore mio». Non ama programmare il futuro, ma
«quello che amo di più è l' incontro tra musica e poesia, è il mondo in cui mi
riconosco».
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SUIZA
36th Montreux
Jazz Festival
Bibliografia
FRANCHI, Ivo. Caetano
Veloso. Editori Riuniti. Roma. 2002. Pág. 124.
Indice
LA STORIA
Angeli negri 5
Addio mia Santo Amaro 8
L'agit-pop dei tropicalisti 10
Un poeta in esilio 12
A volte ritornano… 14
Bahia chiama Liverpool
16
Come eravamo…
17
Musica e corpo
20
Strange Days
23
Ritorno al sud
24
UN AUTORITRATTO
29
LA MUSICA: discografia ufficiale 37
LA MUSICA: APPENDICE
Cofanetti, antologie e progetti speciali 101
Film, video, DVD 103
Collaborazioni 106
Siti Internet 113
Bibliografia 114
GLI EREDI 117
Caetano, lo chansonnier di Bahia
Qualche mese fa, era il luglio
2002, Caetano Veloso era a Madrid per una tappa del suo tour
Noites Do Norte Ao Vivo. Tra i suoi classici, all'improvviso, intona Angelitos
Negros. Che brivido. Una struggente preghiera, una poesia, «un inno
sacro del tutto in linea con le riflessioni sul rapporto Brasile-Africa che
costituiscono l'asse tematico dello spettacolo». E l'artista brasiliano fa
quello che sempre gli riesce: trasforma quel brano in qualcosa di suo, lo
carica di omaggi e significati come solo lui può fare. «Così è se vi pare
Caetano Emanuel Viana Telles Veloso. Nome di per sé musicale, il suo, rotondo e
portatore di armonia», scrive Ivo Franchi, giornalista e critico musicale,
nella sua ultima fatica Caetano Veloso (Editori Riuniti,
Collana: Legends, World Music, 126 pagg., 9,50 euro, nella foto la copertina).
Un libro che ripercorre la vita dell'artista baiano, oggi «splendido
sessantenne», «l'artista che ha riportato al centro delle cose la musica
brasiliana»; che rilegge la sua discografia ufficiale; che traccia un suo
autoritratto fatto di frasi a lui attribuite. E poi curiosità ed eredità,
ovvero chi ha raccolto, se c'è, la sua lezione di musica; bibliografia,
Internet, progetti, tra allegria tropicalista, rock, bossa nova, sonorità
elettriche, pop, radici afro... Eccolo nascere, allora, nel 1942 non lontano da
Salvador. Famiglia numerosa, non ricca, ma con una mamma intonatissima. Il
piccolo Caetano ha la strada segnata. E poi è colto e curioso. A Rio, dove si è
trasferito ragazzino, allarga i suoi orizzonti culturali e musicali, scopre il
cinema di Fellini, incontra Gilberto Gil, canta con la sorella Maria Bethânia
e, quando nel mondo si affacciano i Beatles, Caetano e i suoi amici capiscono
che devono «aprirsi al mondo esterno». Nel '67 il suo primo ellepi. Poi
l'esilio perché lui non è gradito al regime brasiliano. Non ha ancora
trent'anni e si ritrova a Londra con mille stimoli nuovi. È già un autore
controcorrente, «spirito libero, senza dogmi né etichette ideologiche, non dà
alcunché per scontato». Sperimenta, scrive, arrangia, provoca, va alla ricerca
delle proprie radici... Il successo, l'evoluzione musicale, la consacrazione,
il riconoscimento anche in Italia... Sono i capitoli, avvincenti, della
carriera e della vita privata del grande cantautore brasiliano. Poi Ivo Franchi
analizza discografia di Caetano Veloso, dal suo «manifesto» Caetano
Veloso del 1967 all'eleganza e alla perfezione di Qualquer
Coisa (1975), dall'eclettismo di Outras Palavras (1981, grande successo
commerciale) a Uns, uno degli album preferiti da Veloso (1983), al
magnifico Caetano Veloso (1986), al capolavoro Estrangeiro
(1989), «dolcissimo e violento, melodico e duro, brasiliano e
"noise"». E poi, ancora, Circuladô Vivo («un percorso attraverso
la musica brasiliana tra passato e presente»), Tropicália 2
(«tra le cose più ricche di immaginazione dell'ultimo trentennio musicale
brasiliano, e non solo»), Omaggio a Federico e Giulietta
(«struggente, ricco di momenti emozionanti»), Fina Estampa
(«una tra le più seducenti operazioni culturali di Caetano») con il brano che
lo ha fatto conoscere a tutti in Italia, quel Cucurrucucù Paloma
che Veloso canta in un ruolo cameo nel film dell'amico Pedro Almodóvar Parla con
lei... Senza tralasciare le operazioni puramente commerciali, i
dischi non riusciti, le cose meno convincenti. Che, pure, ci sono stati. Già e,
alla fine, l'eredità del tropicalista baiano. Ma... «Caetano è Caetano. Punto e
basta. Niente da dire. Eccentrico e unico. Inimitabile da chiunque, persino da
se stesso. La sua originalità assoluta non ammette repliche né ripetizioni», è
il giudizio dell'autore sullo chansonnier di Bahia che, comunque, è padre del
talentuoso primogenito Moreno e che, comunque, ha dato vita a quel tropicalismo
le cui tracce sono seguite oggi soprattutto da Marisa Monte. Eppure Caetano
Veloso non sembra curarsi più di tanto di quel che succede attorno. Dialoga con
il pubblico, commuove, piace, trasmette idee e sensazioni. E questo è importante.
Ma fondamentale è anche un'altra cosa: «Voglio solo essere felice - ha
dichiarato nel 2002 - . Se il canto non avesse più questo potere su di me,
smetterei. Ma la cosa che mi rende più felice è proprio cantare». (7
gennaio 2003)
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